Musikrezension: Scott DuBois - Winter Light (ACT)

In schöner Regelmäßigkeit treffen die an dieser Aufnahme beteiligten Musiker zusammen,  und das daraus erwachsene Musikverständnis,  das sich im Laufe dieser Zeit füreinander entwickelt hat, ist unüberhörbar. Die sehr progressive Art, den Jazz zu zelebrieren, erfordert  dies allerdings auch, wie sich bereits auf den  vorangegangenen  drei  Aufnahmen  des  Quartetts bestaunen lässt. Die sieben Stücke des  Doppel-Albums „Winter Light“ sind alle vom  amerikanischen Gitarristen Scott DuBois kom- poniert, mit ihm im Studio waren wieder der  deutsche Saxofonist und Klarinettist  Gebhard  Ullmann, der amerikanische Bassist Thomas  Morgan  und  der  dänische  Schlagzeuger  Kresten  Osgood. Die gemeinsam eingespielten Alben haben bei Publikum und Fachpresse  viel Beachtung und Lob erfahren. Auf „Winter Light“ will Scott DuBois den unterschiedlichen  Lichtstimmungen eines Wintertages musikalischen Ausdruck verleihen, und so unterschiedlich  wie  die  Farben  der  sieben  kleinen  Hügel auf  dem  Titel  des  Klappcovers,  so  wechseln  sich die Klangfarben auf jedem Stück ab, wobei es zwischendurch zu gruppendynamischen  Improvisations-Exzessen kommt, über die sich danach, gleichsam zur Beruhigung der Szenerie, ein feiner Nebel aus Tautropfen legt, aus dem die Musiker aber wiederum Kraft für den  nächsten Ausflug schöpfen. Der Text im Innenteil des Covers erklärt, welche Stimmungen  DuBois mit jedem Stück zu erzeugen beabsichtigt. Liest man diese, nachdem man das Album  abgespielt hat, stellt man eine frappierende Übereinstimmung mit den Bildern fest, die sich  während des Musikgenusses im Kopf des Hörers gebildet haben; ein untrügliches Zeichen dafür, dass das Konzept voll aufgegangen ist. Der Klang ist detailliert und klar und unterstützt  damit die Wirkung, die erzeugt werden soll; dem Album liegt ein Download-Code bei.

Fazit