Musikrezension: John Abercrombie - Timeless (ECM Records)

Was ist das Ergebnis, wenn drei höchst eigenständige Musiker gemeinsam im Studio agieren? Im Falle von „Timeless“ ist es ein Werk von bleibendem Wert, das die Zeiten überdauert, sich allen Musikrichtungen beharrlich widersetzt und zu den ganz großen Alben der Jazzgeschichte gezählt werden muss. Neben John Abercrombie an den Gitarren bedient Jan Hammer diverse elektronische und akustische Tasteninstrumente und Jack DeJohnette bearbeitet das Schlagzeug in seiner ganz speziellen Art und Weise, die ihn zum führenden Protagonisten seiner Zunft hat werden lassen. Das 1975 erschienene Album besticht einerseits durch das große technische Können der Musiker, andererseits durch die stilistische Bandbreite, die auf den sechs Stücken zelebriert wird. Insbesondere die beiden Kompositionen von Jan Hammer sind Fusionperlen, wie sie in der Musikgeschichte nur selten anzutreffen sind, und ein Beleg dafür, dass man ihn keinesfalls auf sein populärmusikalisches Schaffen (z. B. die Filmmusik zu „Miami Vice“) reduzieren darf. Allein das zwölfminütige Stück „Lungs“ würde den Erwerb des Albums rechtfertigen, ist es doch bestes Beispiel dafür, wie drei Solisten ihre speziellen Fähigkeiten zu einem Gesamtkunstwerk vereinen. Besonders spannend ist der Wechsel von E-Gitarre und Orgel auf „Red and Orange“, das mit rhythmusbeladenem Schlagzeug untermalt wird, zu einem intimakustischen Dialog aus Piano und Gitarre auf „Remembering“. Das Album endet mit dem ebenfalls zwölfminütigen Titelstück, das John Abercrombie als gefühlvollen Gitarristen ausweist und eine Aufnahme beschließt, die zweifellos zu den besten seiner sehr umfangreichen Diskographie gezählt werden muss. Obendrein ist es ein Highlight aus dem ECM-Katalog, das dazu beigetragen hat, den legendären Ruf dieses Labels zu festigen.

Fazit