Musikrezension: Barbara Dennerlein - Studio Konzert (Neuklang)

Die  Anzahl  der  Jazz-Superstars  aus  Deutschland  lässt  sich  an  den  Fingern  eines  verunfallten Holzfacharbeiters abzählen. Barbara  Dennerlein  gehört  zu  dieser  seltenen  Spezies  und dass sie ihr neustes Werk in der „Studio- Konzert“-Reihe  aus  den  Ludwigsburger  Bauer Studios veröffentlicht, sagt viel über den  Status aus, den sich diese LP-Serie inzwischen  redlich erarbeitet hat. Zusammen mit Marcel  Gustke  am  Schlagzeug  bringt  sie  sieben  eigene  Komposition  zu  Gehör,  die  sowohl  aufgrund des Klangs, aber vor allem wegen ihrer  spieltechnischen Klasse für totale Begeisterung  sorgen.  Ihre  B3-Hammond-Orgel  hat  sie  mit einer Midi-Schnittstelle erweitert, durch  die ein Synthesizer und insbesondere der Sampler für die Fußpedale angesteuert werden;  dies hat einen Zuwachs an orchestralen Sounds zur Folge. Mit ihrer dadurch wirkungsvoll  unterstützten, einmaligen Fußbasstechnik hat Barbara Dennerlein ein absolutes Alleinstellungsmerkmal an diesem Instrument, und sie paart diese Fähigkeiten mit der Gabe, Kompositionen zu entwerfen, die an allen eventuell vorhandenen Barrieren vorbei, ungefiltert und  direkt das Gefühlszentrum des Hörers erreichen. Der „Elephant Blues“ zeigt, wie gut sie mit  Marcel Gustke am Schlagzeug interagiert, der ihr wunderbares Solo auf den Fußpedalen mit  seinem Spiel gleichsam beantwortet. „Get It On“ klingt wie eine Demonstration, wie wichtig  die Hammond-Orgel für den Jazz ist und wie überlegen Barbara Dennerlein ihn einzusetzen  weiß. „Southern Funk“ und „Organ Boogie“ sind ebenfalls geeignet, absoluter Fan sowohl  des Instruments als auch der Künstlerin zu werden, die dieses bedient wie keine Zweite und  damit jeden Zuhörer in ihren Bann schlägt. Wer sich diese Platte nicht kauft, darf hinterher  nicht behaupten, alle wichtigen Jazz-Platten im Regal stehen zu haben.

Fazit